corso di recitazione condotto da Cécile Berthe
tutti i mercoledì h 18-20 da ottobre 2024 a maggio 2025
lezione di prova gratuita: mercoledì 25 settembre h 18
La “Tragédie Comique” di Ève Bonfanti e Yves Hunstad è un’opera mitica nella storia del teatro, molto conosciuta e rappresentata migliaia di volte, scritta in francese in Belgio. Un testo che parla di un personaggio che si sente molto a suo agio sul palco, mentre l’attore (che interpreta questo personaggio) si sente molto a disagio sul palco. Si crea così dunque tutta una dinamica tra l’attore, il personaggio e naturalmente il pubblico. Si parla dell’umano, della speranza, dell’immaginazione, del gioco. “Lo spettacolo inventa un favoloso personaggio cosmico, umano, grave e fragile, che ci porta in un viaggio fino al cuore di un grande mistero: quello del teatro.”
Durante il corso, lavoreremo sulla creazione dei personaggi, le loro interazioni con gli altri e con il pubblico, chiedendoci:
- Come trovare e comporre le azioni fisiche per interpretare un ruolo? Cosa devo svelare o tenere nascosto?
- Come abitare interiormente un personaggio? Da cosa dipende il suo comportamento?
- In quali situazioni e contesti si svolgono le scene? Quali stili di teatro adottare?
- Come guidare l’attenzione dello spettatore lasciandogli lo spazio per la sua immaginazione?
- E cosa porta la creatività del gioco a chi tenta l’avventura?
Il lavoro sarà caratterizzato anche da un allenamento corporeo e vocale, individuale e di gruppo. Il contatto con gli altri favorirà il pensiero divergente, che permette di vedere una stessa situazione da diverse angolazioni, aprendo così il proprio potenziale creativo.
Scopriremo che il teatro esplora le sfumature delle relazioni umane e gioca con l’articolazione delle forme, dal tragico al comico passando per il tragicomico. Il gioco sarà alimentato dagli strati invisibili che si trovano nei pensieri, nelle emozioni, nei sogni e nei desideri. La dinamica del gioco si svilupperà in questo spazio, tra il dare e il ricevere. Al termine del corso, è prevista una serata di dimostrazione aperta al pubblico per presentare il lavoro svolto.
Cécile Berthe
Formatasi al Conservatorio di Arte Drammatica di Liegi (Belgio), e alla naturopatia nel 2016, Cécile ha lavorata al Workcenter di Jerzy Grotowski and Thomas Richards per 20 anni, come attrice, pedagoga e assistante alla regia, sulla ricerca teatrale nota come “L’arte come veicolo”, definita cosi da Peter Brook. Questa ricerca è un’investigazione sul modo in cui le arti performative possono essere strumento di trasformazione della percezione e della presenza dell’artista, e mezzo per il risveglio di aspetti sottili dell’esperienza attraverso il lavoro su flussi strutturati di azione e canto. L’arte come veicolo è un campo in cui l’attenzione per l’arte va di pari passo con l’approccio all’interiorità dell’essere umano. I progetti in qui Cécile ha lavorato sono stati girati in molti luoghi tra i quali: Tracing Roads Across dal Programma “Cultura 2000”, che include 12 paese (2003 – 2006); Projetto Horizons, Wrocław (2007 – 2009); Teatro della Tosse, Genova (2008); Tournée in Belgio (2010); VIE Scena Contemporanea Festival, Modena (2010); Teatr Łaźnia Nowa, Cracovia (2010); Krušče Creative center, Slovenia (2010); Progetto a Perugia (2010); Seminario a Lisbona (2010); Florida State University, Trinity University del Texas, Yale University e New York University (2011); Teatro Akropolis, Genova (2011); Festival “Life is Beautiful”, Bucharest (2011); La Fonderie, Francia (2011 – 2012); Diafora, Albino e Bergamo (2012 e 2014); Shanghai Theatre Academy (2012); FIT Festival e Sesc, Brasile (2012 – 2013); Teatr Wierszalin, Poland (2013); TNB, Rennes (2013, 2014 e 2017); UneArte, Caracas (2013); Performing Arts Festival, Seoul (2015); U-Theater, Taiwan (2015); Fabbrica Europa, Firenze (2015); Carolyn Carlson, Parigi (2015); La Soffita, Bologna (2016); Okno Theatre Kana, Poland (2016); Fringe Edinburgh Festival (2016); NUS Yale University, Singapore (2017); Monofest, Medrese, e Moda Sahnesi, Istanbul (2017); Teatro della Pergola (2017); Espace Montevidéo, Marseilles (2017); Teatro Akademia, Barcelona (2010 e 2017); Mechrí, Milano (2017); Scuola Cassiopea, Roma (2018); New Vision Arts Festival, Hong Kong (2018); Festival di Zacatecas, Mexico (2018); Teatro Era, Pontedera (diverse anni e 2019); Théâtre de la Ville, Parigi (2019); Online Festival CICLO – Giro Tradição, Brasile (2021), Art-T, Bruxelles (2022), Chant & Corps, Parigi (2023), Comteatro, Milano (2023).
