corso pratico di scrittura per la scena condotto da Alessandra Bedino
tutti i giovedì h 18-20 da ottobre 2024 a maggio 2025
lezione di prova gratuita: giovedì 26 settembre h 18
Spesso abbiamo un’idea sbagliata dello scrivere per la scena, pensiamo che sia più o meno la stessa cosa che scrivere un racconto, magari con qualche dialogo in più, o, al contrario, tutto in prima persona, ma non è così. E allora? Allora bisogna proprio cambiare prospettiva! Scoprire un’altra modalità di scrittura, una scrittura che ha altre regole, quelle straordinarie (e spietate) della scena. In questo corso perciò si arriverà alla scrittura teatrale sperimentando in prima persona la parola, il gesto e la relazione in scena. In scena posso lasciarmi sorprendere da me stesso e dall’altro. In scena posso sentire fisicamente cosa è necessario dire e cosa è superfluo. In scena posso avere idee che non avrei mai avuto a tavolino.
Durante il corso, ci sarà tempo per improvvisazioni guidate su situazioni e personaggi; per esercizi teatrali in cerca di punti di vista interessanti da cui raccontare una storia; tempo per mettere tutto su carta e poi tornare di nuovo in scena a provare. Verificando in scena ciò che si scrive, si capirà più facilmente cosa funziona e cosa no; cosa aiuta l’attore a recitare un testo e cosa no; cosa davvero arriva al pubblico di ciò che vogliamo raccontare e cosa no. Tutti saranno, di volta in volta, attori e spettatori dei propri e degli altrui testi. Ci sarà tempo anche per fare esercizi di scrittura per “sciogliere la mano” e per leggere testi teatrali classici e contemporanei che aiutano a comprendere meglio alcuni ‘trucchi’ della drammaturgia e possono ispirarci nel percorso.
Questo corso di scrittura si rivolge a chi il teatro già lo pratica come attore ma non ha mai provato a scrivere (per sé o per altri), a chi già scrive (ma non è mai entrato in scena) e a chi non ha mai fatto né l’uno né l’altro ma sente il desiderio di mettersi in gioco, corpo e … penna.
Di cosa scrivere? Il titolo “Tutta un’altra storia” serve anche a ricordarci che qualsiasi storia, persino la nostra vita, se è scritta per la scena, diventa tutta un’altra storia.
Al termine del percorso è prevista una restituzione a cura dei partecipanti.
Alessandra Bedino
Attrice di teatro, regista, speaker, autrice di testi originali rappresentati e di adattamenti di testi letterari per la scena. Ha lavorato negli anni con molti teatri e compagnie teatrali toscane tra cui: Occupazioni Farsesche, Pupi e Fresedde, Laboratorio Nove, Atto Due, Teatro Metastasio di Prato, Giallo Mare Minimal Teatro, Arcadia Ars In, Archetipo Teatro, Centro Il Funaro, Teatr de L’Arc-en-Terre, Chille de la Balanza, Libera Accademia del Teatro. Sempre più spesso porta in scena monologhi di cui è anche autrice: La Signora Pirandello, regia Paolo Biribò e Marco Toloni, prod. AttoDue; Tanto Gentile, viaggio semiserio nelle rappresentazioni del femminile in letteratura; Lettera alla madre, dal romanzo di Edith Bruck, con la musica dal vivo di Claudia Bombardella; Windy racconta, sciampo, forbici e pazienza, dal romanzo di Lars Gustafsson, regia di Maria Cassi; La fabbrica delle donne. Tra gli ultimi spettacoli: Cosa lasci di te agli altri?, progetto di teatro sensoriale, regia Giovanna Pezzullo e Patrizia Menichelli, prod. Arcadia Ars In aps; Cani morti, di Jon Fosse, regia Carmelo Alù, prod. Teatro Metastasio di Prato; Studio su La Follia, scene da Storia della follia nell’età classica di M. Foucault, regia Riccardo Massai, Teatro Archetipo, Firenze. Con l’Associazione Culturale INTERNO12 aps di Arezzo, di cui è Presidente dal 2018, si occupa di formazione, crea progetti culturali e performance; a marzo 2021 ha realizzato, La Casa sognata, conversazioni telefoniche per un teatro intimo, in collaborazione con ArcadiaArsIn aps, progetto selezionato nell’ambito del Progetto “Così remoti, così vicini – Nuove idee per un teatro a distanza” di Fondazione Toscana Spettacolo e Regione Toscana. Nel campo della formazione teatrale: tiene corsi di recitazione per adulti; laboratori teatrali finalizzati alla messa in scena; corsi di dizione e lettura espressiva; corsi di scrittura teatrale e di approfondimento della drammaturgia. Collabora da anni con la Scuola di Teatro LaboratorioNove Form di Sesto Fiorentino. Ha lavorato per radio RAI e svolge costantemente attività di speakeraggio e doppiaggio nazionale e internazionale di materiale video. E’ stata per 10 anni lettrice presso il Centro Nazionale del Libro Parlato dell’Unione Italiana dei Ciechi di Firenze, attualmente è una delle voci de Il Narratore Audiolibri. Ha studiato drammaturgia con Josè Sanchis Sinisterra, Franco Farina, Michele Santeramo, Stefano Massini, Lucia Calamaro, Filippo Kalomenidis, sotto la cui guida sta partecipando alla scrittura collettiva del volume Per tutte, per ciascuna. Per tutti, per ciascuno, in corso di pubblicazione nel 2022. Testi originali e drammaturgie rappresentate: Povero Re – un putiferio di fiabe, spettacolo per bambini; La Signora Pirandello, monologo; FIRENZE, libera tutti! per il 70° della Liberazione di Firenze; Tanto gentile, monologo di narrazione; Fabula Alcesti, drammaturgia originale a partire da Euripide e Yourcenair; Lavorare per l’Infinito, drammaturgia sulla vita e l’esperienza spirituale di Nikolaj ed Helena Roerich; Mare, corto teatrale finalista ad Avamposti d’autore; Anche se non sembra, corto teatrale pubblicato sul web in Perlascena -non periodico per una drammaturgia dell’oggi; Sante d’Italia, 2° premio Donne e Teatro Roma; La Fabbrica delle donne, monologo sulla storia della Lebole di Arezzo a partire da materiali storici; La Russia dell’Uomo d’oro, storia di un padre e di migliaia di figli, 1°premio come miglior spettacolo al Festival internazionale Meeting in Russia di San Pietroburgo, 2008. Adattamenti e riduzioni di testi letterari per la scena: Il Castello di Kafka, Creatura di sabbia e Notte fatale di Tahar Ben Jelloun, Il sorriso eterno di Par Lagerkvist, Lettera alla madre di Edith Bruck, Il deserto dei Tartari di Buzzati, Il Vangelo secondo Gesù Cristo di Saramago, Jezabel di Irene Nemirovskij, Windy racconta, sciampo, forbici e pazienza, di Lars Gustafsson.
